D: Was für ein bewegender Buch-Launch von ROSAROT – Klarheit im Gefühlschaos im Frame Cinema in Zürich!
Ein Abend zwischen Begegnung, Austausch und Inspiration.
ROSAROT – Klarheit im Gefühlschaos ist aus der gemeinsamen Haltung von Gabriela Schnider und Kathrina Looser Seiz entstanden, Gefühle als Wegweiser zu verstehen. Gedanken, Bilder und Musik verbanden sich zu Momenten des Innehaltens – leise, ehrlich und berührend.
Begleitet von der Moderation von Salar Bahrampoori, bereichert durch die Impulse der Kreativberaterin Gabrielle Schmid und getragen von der Musik von Vincent Schmidt, führte die Vernissage auf subtile Weise durch die einzelnen Kapitel des Buches.
Die Resonanz hat uns tief bewegt. Gespräche, Blicke, geteilte Gedanken – all das zeigte, dass ROSAROT mehr ist als ein Buch. Vielleicht ein Ort für Reflexion, für Nähe zu sich selbst, für neue Leichtigkeit.
Für uns hat dieser dem Buch gewidmete Abend gezeigt, wie viel Kraft darin liegt, Gefühle ernst zu nehmen, ihnen Raum zu geben – und dem eigenen Empfinden und der eigenen Intuition zu folgen.
E: What a moving book launch of ROSAROT – Clarity in Emotional Chaos at Frame Cinema in Zurich!
An evening shaped by connection, exchange, and inspiration.
ROSAROT – Clarity in Emotional Chaos grew out of the shared approach of Gabriela Schnider and Kathrina Looser Seiz to see emotions as guides. Thoughts, images, and music came together in moments of quiet presence — subtle, honest, and deeply touching.
Guided by the moderation of Salar Bahrampoori, enriched by impulses from creative consultant Gabrielle Schmid, and carried by the music of Vincent Schmidt, the vernissage gently led through the individual chapters of the book.
The response moved us deeply. Conversations, glances, shared reflections — all of it revealed that ROSAROT is more than a book. Perhaps a place for reflection, for self-connection, for renewed lightness.
For us, this evening dedicated to the book showed the strength found in taking emotions seriously, giving them space — and following one’s own feelings and intuition.
Moderation: Salar Bahrampoori
Autorinnen: Gabriela Schnider & Kathrina Looser Seiz
Gast: Gabrielle Schmid, Kreativberaterin
Musik: Vincent Schmidt
Datum: 15. Dezember 2025
D: Mit meiner Ausstellung „I don't give a fuck - 15 neue Wahrheiten" durfte ich in der Galerie ROAMERS in Rapperswil einen ganz besonderen Moment erleben. Fünfzehn Frauen haben mir ihr Vertrauen geschenkt und sich auf eine fotografische Auseinandersetzung mit dem Loslassen von Glaubenssätzen eingelassen. Jede von ihnen brachte einen Satz mit, der sie lange begleitet und begrenzt hat - und eine neue Wahrheit, die sie von nun an leben möchte.
Die Gegenüberstellung von Schwarz-Weiss und Farbe wurde zum visuellen Dialog zwischen Vergangenheit und Zukunft. Im ersten Bild stand die Konfrontation mit dem Alten, im zweiten die Kraft einer selbstgewählten, neuen Haltung. Dazwischen lag jener entscheidende Moment, in dem klar wird: „Das glaube ich nicht mehr."
Die Resonanz auf die Ausstellung hat mich tief bewegt. Besucherinnen und Besucher erzählten mir, dass sie sich selbst in den Geschichten wiederfanden, dass sie über ihre eigenen Glaubenssätze nachdachten - und vielleicht sogar begannen, sie loszulassen. Genau das war mein Wunsch: dass die Bilder mehr sind als Porträts, dass sie Räume öffnen für Reflexion, Mut und Neubeginn.
Für mich war diese Arbeit eine Liebeserklärung ans Leben. Sie hat mir gezeigt, wie viel Kraft darin liegt, authentisch zu sein, Erwartungen abzustreifen und das eigene Licht sichtbar zu machen.
E: With my exhibition "I don't give a fuck - 15 new truths" at Galerie ROAMERS in Rapperswil, I was able to experience a truly special moment. Fifteen women placed their trust in me and engaged in a photographic exploration of letting go of limiting beliefs. Each of them brought a sentence that had defined and restricted them for years - and a new truth they wanted to embrace from now on.
The juxtaposition of black-and-white and color became a visual dialogue between past and future. The first portrait reflected the confrontation with the old, while the second expressed the power of a chosen new reality. Between these two images lay the moment of clarity: "I no longer believe this."
The response to the exhibition moved me deeply. Visitors told me they recognized themselves in these stories, that they reflected on their own beliefs - and in some cases, began to release them. That was my greatest wish: that the portraits would be more than photographs, that they would create space for reflection, courage, and new beginnings.
For me, this work became a love letter to life. It showed me the profound strength of living authentically, of shedding expectations, and of allowing one's own light to be seen.
Flow Space. Find your spark.
Quantum Dance,
Gaia Rapperswil, Januar 2025
